Étiquette : matière
Sujet Capes – Option Cinéma – Florent Drouin
Enseignement optionnel / Terminale
La matière, les matériaux et la matérialité de l’œuvre
«Affirmer le potentiel plastique et artistique de la matérialité ou de l’immatérialité
Valeur expressive des matériaux : affirmation des données matérielles et sensibles de l’œuvre, potentiel sémantique et symbolique des matériaux…»
Cycle 4
La matérialité de l’oeuvre : l’objet et l’oeuvre
« Les représentations et statuts de l’objet en art : la place de l’objet non artistique dans l’art ;
l’œuvre comme objet matériel, objet d’art, objet d’étude. »
L’objet dans tous ses états
Un aperçu de l’objet dans l’histoire des arts .
D’abord représenté, puis présenté, accumulé, compressé, manipulé, théâtralisé, dansé, collectionné…
L’objet dans l’Histoire de l’Art
Un remarquable et accessible dossier pédagogique du Centre Georges Pompidou (Beaubourg) intitulé » Récupération et détournement d’objets » par les artistes modernes et contemporains : RecuperationEtDetournementDobjets Beaubourg
et une proposition de parcours pédagogique dans les collections du centre, intitulé, l’objet dans l’art du XX e s: http://mediation.centrepompidou.fr/education/ressources/ENS-objet/ENS-objet.htm
Un autre dossier pédagogique, tout aussi bien ficelé du LAIT ( labo art international du Tarn) sur la matière-matériau-support-temps dans l’art moderne et contemporain:
O Soleil !
« O Soleil ! Toi sans qui les choses Ne seraient pas ce qu’elles sont. » Edmond Rostand
Charlotte PERSONNETTAZ, Margaux JEAN, Audrey MOISSET
Notions abordées : Lumière et matière
Questions d’apprentissages :
- Comment l’ombre et la lumière peuvent-ils être des outils permettant de créer des illusions?
- Comment changer la perception des objets grâce à l’ombre et la lumière ?
Exposition 
Tourne, tourne… 
Capture de l’ombre 
Recherche de l’ombre de la physalis
SCULPT’ON PHYSA LISSE
Emmanuelle CROUGNEAU, Julien BAILLET, Océane ROULIN
Master 1 MEEF PE Groupe D1
Notions : Matière – Image
Questions d’apprentissage :
Qu’est- ce que la sculpture ?
Comment la pratique influe sur le processus de création ?
Se confronter au matériau : un référent, un matériau, des outils.
Quels outils sont les plus adaptés à ce matériau ?
Comment représenter un référent du réel par la sculpture ? Matériau de la sculpture : artificiel et branche de physalis (le référent de départ) : matériel naturel éphémère.
Comment créer un volume dans un bloc parallélépipède des points de vue que l’on a de la branche du physalis ?
Quels choix s’opèrent ? De quelle manière retranscrire le physalis selon un/des point(s) de vue(s) de notre choix ? Écart avec le réel ?
De quelle manière montrer l’évolution de la sculpture ?
C’est à trois que nous nous sommes accordés pour exprimer un parcours visuel, tactile et sensuel du physalis… Du bloc géométrique de départ une forme, des formes sensuelles vont émerger… Parcourir du regard, dessiner… Tailler, lisser, polir, creuser, évider, pour exprimer la sensualité, la fragilité d’un instant gravé… Rendre sensible une perception, des perceptions du référent, signifie d’accepter son écart et les caractéristiques du matériau.
A travers la pratique de la sculpture, par la pratique de la taille dans un bloc de béton cellulaire, comment exprimer une forme légère sensible, naturelle, végétale se référant au physalis, cage d’amour sensible et éphémère?..
Le concept de noyau sous différentes formes. Notions d’espace et de matière.
DUCHESNE Bruno & DANO Alexandre
Questions d’apprentissage soulevées :
Comment représenter le physalis d’une nouvelle manière ?
Comment représenter l’amour en cage ?
De quelle manière représenter un modèle avec des objets imposés ?
Luc Borthayre, Milène Goulet, Maxime Moilou
Questionnement : Que dit un objet de son utilisateur ? Que dit-il de ses caractéristiques physiques ?
Incitation : Vous êtes tombés par hasard sur un objet étrange.
Consigne : Il s’agit d’un assemblage d’éléments peints. Réfléchir à l’utilisation et à l’origine de cet objet, puis le fabriquer.
Contrainte : Les caractéristiques physiques du propriétaire doivent transparaître au travers de l’objet, sans que l’extraterrestre ne soit représenté.
Cette séquence destinée au cycle 4 (4e et 3e) questionne des notions comme la matière, la forme et la couleur.
Lien vers le .pdf de la séquence : Situation d’enseignement – Luc Borthayre, Milène Goulet, Maxime Moilou.
Séquence d’enseignement pariétal – Antoine Mariani – Baptiste Mura – Baptiste Petit
Séquence d’enseignement en lien avec le cours d’histoire de collège en cycle 3, classe de 6ème.
SARAH GASNIER CLEMENCE NEJAR – Atelier photo – « Composition / Décomposition »
PLUS DE PHOTOS À DÉCOUVRIR DANS NOTRE DIAPORAMA PLUS BAS
Instinctivement, nous avons expérimenté avec des objets déjà existants; des plumes et des craies. Par ce choix, nous avons commencé par nous créer un thème :
Composition et Décomposition
En effet, les plumes nous ont servi à faire quelque chose de très structurée, organisée tandis que la craie que nous avions préalablement réduite en poudre nous a permis de jouer avec le hasard, le désordre la décomposition.
Comment mettre en lien les productions photographiques avec un support tout en tenant compte du thème « composition – décomposition » ?
C’est finalement sur cette question que nous nous sommes interrogées. Le support peut-il avoir autant d’impact que le projet en lui même?
Et c’est à travers des expérimentations, que nous avons travaillé autour des notions de support / matière / outils, notions qui font partis des programmes du cycle 3 et cycle 4.
Vous trouverez ci-dessous diaporama sur la totalité de nos recherches et rendus finals de l’atelier photographie.
En deuxième lien, une piste d’apprentissage liée à nos recherches.
recherches ( la même chose que sur la video ci dessus )
Sarah Gasnier et Clémence Néjar
Le projet LEM _ Leena – Elora – MorganeR
L’envie fondamentale est de travailler sur la notion de temporalité,d’évolution d’une forme et de la matière avec son environnement. Le souhait est de se tourner vers des matériaux de l’ordre du biodégradable. Rapidement les projets s’orientent vers une installation en extérieur au sein de l’ESPE, pour rendre visible et accessible le travail au travers d’un parcours. Les projets se rejoignent notamment dans l’idée d’évolution, de changement,de métamorphose provoqués par les différents facteurs extérieurs. La question de la documentation semainière ou mensuelle est également évoquée.
Carnet de bord-atelier-volume-leena-szejwach