{"id":7609,"date":"2013-05-13T21:24:32","date_gmt":"2013-05-13T19:24:32","guid":{"rendered":"http:\/\/python.bretagne.iufm.fr\/blog-artsvisuel-m1m2-sb\/?p=7609"},"modified":"2015-09-18T12:40:25","modified_gmt":"2015-09-18T10:40:25","slug":"m1-tp4-chann-le-baraillec-da-noz","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/?p=7609","title":{"rendered":"M1 &#8211; TP4 &#8211; Chann Le Baraillec &#8211; Da noz"},"content":{"rendered":"<p><strong>1. Description\/Explication\/R\u00e9f\u00e9rence artistique<\/strong><\/p>\n<p>Dans le cadre du tp n\u00b03 d&rsquo;Arts Visuels ayant pour sujet le(s) volume(s), et dont les objectifs \u00e9taient d&rsquo;appr\u00e9hender et de questionner par la pratique plastique, j&rsquo;ai choisi le 4\u00e8me atelier propos\u00e9, \u00e0 savoir\u00a0: \u00ab\u00a0Volume et lumi\u00e8re\u00a0\u00bb.<\/p>\n<p>Cette notion m&rsquo;a ainsi amen\u00e9e \u00e0 r\u00e9aliser la production suivante avec un papier blanc \u00e9pais d\u00e9coup\u00e9 et pli\u00e9 pour r\u00e9aliser le b\u00e2ti, que j&rsquo;ai dispos\u00e9 sur une surface plane et \u00e9clair\u00e9e \u00e0 l&rsquo;aide d&rsquo;une lampe de poche.<\/p>\n<p style=\"line-height: 100%; text-align: center;\"><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-family: Calibri, sans-serif;\"><span style=\"font-size: small;\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-7849 aligncenter\" src=\".\/wp-content\/uploads\/photo-6-150x150.jpg\" alt=\"photo (6)\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/span><\/span><\/span><\/p>\n<p style=\"line-height: 100%; text-align: center;\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-7850 aligncenter\" src=\".\/wp-content\/uploads\/photo-24-150x150.jpg\" alt=\"photo (24)\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/p>\n<p style=\"line-height: 100%; text-align: center;\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-7851 aligncenter\" src=\".\/wp-content\/uploads\/photo-14-150x150.jpg\" alt=\"photo (14)\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/p>\n<p>C&rsquo;est sans doute, en partie notre visite au Conseil d&rsquo;architecture, d&rsquo;urbanisme et de l&rsquo;environnement (CAUE) de Saint-Brieuc, qui a inspir\u00e9 mon travail, et notamment l&rsquo;exposition du plasticien Olivier Thuault dont le choix a \u00e9t\u00e9 de revisiter l&rsquo;architecture en cr\u00e9ant Trucville. Trucville est une ville miniature qui r\u00e9unit un ensemble de maquettes en carton jouant sur le d\u00e9tournement et en d\u00e9veloppant les notions d&rsquo;espace et de volumes.<\/p>\n<p><!--more-->Ce n&rsquo;est pas vraiment dans cet esprit de minutie, de souci du d\u00e9tail&#8230; que j&rsquo;ai men\u00e9 mon travail mais plut\u00f4t dans une exp\u00e9rience visuelle et physique, perceptive et optique, relative \u00e0 la lumi\u00e8re.<\/p>\n<p>En effet, la r\u00e9alisation des b\u00e2timents a \u00e9t\u00e9 plut\u00f4t simple\u00a0: j&rsquo;ai commenc\u00e9 par tracer des patrons \u00e0 la r\u00e8gle et au crayon gris, ainsi que des petites languettes\u00a0; et ce, avant de les d\u00e9couper. J&rsquo;ai ensuite fait des petites encoches au cutter, de mani\u00e8re \u00e0 y ins\u00e9rer les languettes et donc relier deux faces entre-elles, pour pouvoir \u00ab\u00a0mettre sur pied\u00a0\u00bb les b\u00e2tis.<\/p>\n<p>J&rsquo;ai ensuite proc\u00e9d\u00e9 \u00e0 l&rsquo;installation de mes petites maquettes blanches sur une \u00e9tag\u00e8re fix\u00e9e \u00e0 un mur blanc. Une fois la nuit tomb\u00e9e, je me suis mise \u00e0 prendre toute une s\u00e9rie de photographies en changeant ma position par rapport au support, mais aussi en modifiant l&rsquo;intensit\u00e9 et l&#8217;emplacement de la source le lumi\u00e8re artificielle choisie.<\/p>\n<p>La lumi\u00e8re est donc l&rsquo;\u00e9l\u00e9ment-cl\u00e9 de ma production m\u00eame si je l&rsquo;ai alli\u00e9e au mouvement et \u00e0 la perception. C&rsquo;est elle qui a autoris\u00e9 la perception des des formes et des limites tant des objets que des espaces. Et notamment, de par le contraste qu&rsquo;elle cr\u00e9e\u00a0: zones \u00e9clair\u00e9es et ombres port\u00e9es mat\u00e9rialisant les volumes.<\/p>\n<p>Depuis le XIX\u00e8me si\u00e8cle, l&rsquo;architecture s&rsquo;est mise \u00e0 s&rsquo;illuminer et \u00e0 \u00e9mettre de la lumi\u00e8re. Aujourd\u2019hui, la lumi\u00e8re est devenue un des mat\u00e9riaux privil\u00e9gi\u00e9s de la cr\u00e9ation contemporaine et l&rsquo;oeuvre de Shoei Yoh que j&rsquo;ai d\u00e9cid\u00e9 de mettre en relation avec mon travail le montre bien.<\/p>\n<p style=\"line-height: 100%; text-align: center;\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-thumbnail wp-image-7658 aligncenter\" src=\".\/wp-content\/uploads\/yohshoei_w363-150x150.jpg\" alt=\"yohshoei_w36\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><span style=\"font-size: 11px; line-height: 17px; text-align: center; background-color: #f3f3f3;\">Yoh Shoei, Six Cubes in Light\u00a0House (1994)<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>Cet architecte, n\u00e9 au Japon en 1940 de parents Chinois a exp\u00e9riment\u00e9 les multiples mani\u00e8res dont la lumi\u00e8re peut qualifier un espace. En 1980, en incisant de maintes fa\u00e7ons les volumes, cr\u00e9ant de la sorte des dispositifs spatiaux orchestr\u00e9s par l\u2019incidence des rayons lumineux, il r\u00e9alise ainsi Six Cubes in Light\u00a0House (1994). On remarque ici le r\u00f4le de la lumi\u00e8re artificielle dans l&rsquo;appr\u00e9hension d&rsquo;une architecture qui se d\u00e9gage d&rsquo;un fond noir.<\/p>\n<p>Il est envisageable de mettre ma production en contre-point avec l&rsquo;oeuvre de Shoei Yoh dans la mesure o\u00f9 lui a d\u00e9cid\u00e9 d&rsquo;\u00e9clairer l&rsquo;int\u00e9rieur du b\u00e2ti pour mettre en valeur la vie qui s&rsquo;y passe alors que moi, je me suis int\u00e9ress\u00e9e \u00e0 l&rsquo;\u00e9clairage ext\u00e9rieur &#8211; lunaire par exemple &#8211; qui pourrait se projeter sur la ville pendant la nuit.<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><span style=\"text-decoration: underline;\">http:\/\/www.frac-centre.fr<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><span style=\"text-decoration: underline;\"><br \/>\n<\/span><\/p>\n<p><strong>2. Transposition didactique<\/strong><\/p>\n<p><strong><br \/>\n<\/strong><\/p>\n<p>Ma production ou bien l&rsquo;oeuvre cit\u00e9e de Shoei Yoh pourraient servir de support pour divers projets en Arts Visuels comme la r\u00e9alisation par exemple, d&rsquo;une maquette de quartier imaginaire selon le m\u00eame proc\u00e9d\u00e9 de confection (papier blanc \u00e9pais d\u00e9coup\u00e9 et pli\u00e9). Cette situation m\u00ealerait alors plusieurs champs disciplinaires de l&rsquo;\u00e9cole primaire.<\/p>\n<p>Elle permettrait en effet, d&rsquo;introduire des notions math\u00e9matiques de 2D et de 3D\u00a0: passage du dessin du patron au volume\u00a0; mais aussi de figures g\u00e9om\u00e9triques (pav\u00e9 droit, cube&#8230;).<\/p>\n<p>Il serait par ailleurs possible de faire le lien avec les sciences en abordant les concepts d&rsquo;ombre et lumi\u00e8re (cycle 3 dans les programmes de 2008) de mani\u00e8re physique mais aussi artistique, en tentant de r\u00e9pondre \u00e0 certaines questions\u00a0: Que se produit-il lorqu&rsquo;on rapproche un objet d&rsquo;un mur \u00e9clair\u00e9\u00a0? Et lorqu&rsquo;on fait le contraire\u00a0? Qu&rsquo;en est-il de lorsqu&rsquo;on d\u00e9place l&rsquo;\u00e9clairage\u00a0?<\/p>\n<p>Ce qui serait int\u00e9ressant, ce serait de confronter les deux fa\u00e7ons de faire, autrement dit \u00e9clairer l&rsquo;int\u00e9rieur des b\u00e2tis comme l&rsquo;a fait Shoei Yoh et suivre ma d\u00e9marche, c&rsquo;est-\u00e0-dire \u00e9clairer la ville avec une seule source de lumi\u00e8re (ex\u00a0: lampe de poche). On pourrait aussi utiliser des lampes de couleurs diff\u00e9rentes, rendre la lumi\u00e8re diffuse en utilisant un drap blanc, une feuille de papier calque&#8230;<\/p>\n<p>Enfin, il serait envisageable de travailler autour de la photographie pour varier les points de vue et donc pourquoi ne pas travailler sur les types de plans\u00a0: contre-plong\u00e9e, gros plan&#8230;). En effet, la photographie est une des seules solutions pour\u00a0 garder une trace de ce type de r\u00e9alisation. C&rsquo;est un moyen aussi de partager une exp\u00e9rience.<\/p>\n<p>On se rend compte alors qu&rsquo;\u00e0 partir d&rsquo;une simple production, les pistes et enjeux p\u00e9dagogiques peuvent \u00eatre nombreux. Il est du ressort de l&rsquo;enseignant de les mettre en accord avec les instructions officielles, dans le but de faire reposer les arts visuels, non seulement sur des pratiques artistiques favorisant l&rsquo;expression des \u00e9l\u00e8ves mais \u00e9galement sur la rencontre et l&rsquo;\u00e9tude d&rsquo;\u0153uvres diversifi\u00e9es dans la perspective d&rsquo;une initiation \u00e0 l&rsquo;histoire des arts.<\/p>\n<p><strong>3. Ancrage\/situation p\u00e9dagogique<\/strong><\/p>\n<p><strong><br \/>\n<\/strong><\/p>\n<p>Voici le type de s\u00e9ances qui pourrait \u00eatre envisag\u00e9 avec des \u00e9l\u00e8ves de cycle 3\u00a0sur l&rsquo;association des notions \u00ab\u00a0Volume et Lumi\u00e8re\u00a0\u00bb.<\/p>\n<p><strong>S\u00e9ance n\u00b01\u00a0: <\/strong><span style=\"color: #800080;\">imaginer, griffoner, mesurer, tracer, plier, d\u00e9couper, assembler, partager<\/span><\/p>\n<p>Dans un premiers temps, il ne s&rsquo;agira pas de pr\u00e9senter le travail de Shoei Yoh (\u00e0 moins qu&rsquo;on ait eu la chance de voir ses \u0153uvres dans un lieu d&rsquo;exposition). Effectivement, je ne trouve pas tr\u00e8s int\u00e9ressant de demander aux \u00e9l\u00e8ves de travailler \u00ab\u00a0\u00e0 la mani\u00e8re de&#8230;\u00a0\u00bb, puisque cette d\u00e9marche de reproduction pose un cadre restreint qui ne permet pas aux \u00e9l\u00e8ves de s&rsquo;exprimer v\u00e9ritablement. Elle ne leur permet pas non plus de construire un savoir en exp\u00e9rimentant. En tant qu&rsquo;enseignant, il faut donc trouver une fa\u00e7on subtile d&rsquo;amener les \u00e9l\u00e8ves au projet et de les accompagner vers les objectifs fix\u00e9s.<\/p>\n<p><strong>&gt; dur\u00e9e\u00a0:<\/strong> 1h30<\/p>\n<p><strong>&gt; objectif\u00a0:<\/strong> passer du patron au volume, imaginer, inventer, cr\u00e9er<\/p>\n<p><strong>&gt; comp\u00e9tences travaill\u00e9es\u00a0:<\/strong><\/p>\n<p>&#8211; La ma\u00eetrise de la langue fran\u00e7aise (n\u00b01) &#8211; la ma\u00eetrise de l&rsquo;expression orale, l\u2019apprentissage de l\u2019orthographe et de la grammaire, l\u2019enrichissement quotidien du vocabulaire<\/p>\n<p>&#8211; Les principaux \u00e9l\u00e9ments de math\u00e9matiques et la culture scientifique et technologique (n\u00b03) \u2013 \u00e9l\u00e9ments de g\u00e9om\u00e9trie<\/p>\n<p>autonomie et initiative (n\u00b07) &#8211; \u00eatre autonome dans son travail, s&rsquo;engager dans un projet et le mener \u00e0 terme<\/p>\n<p><strong>&gt; programme 2008 en arts visuels\u00a0: <\/strong>permettre l&rsquo;acquisition de savoirs et de techniques sp\u00e9cifiques, solliciter l&rsquo;imagination, favoriser l&rsquo;expression et la cr\u00e9ation, d\u00e9velopper la sensibilit\u00e9 artistique et les capacit\u00e9s d&rsquo;expression, \u00e9vocation des projets et des r\u00e9alisations, mobilisation de techniques traditionnelles (dessin)<\/p>\n<p><strong>&gt; description de la s\u00e9ance\u00a0:<\/strong><\/p>\n<p><span style=\"color: #99cc00;\">consigne :<\/span> J&rsquo;aimerais que l&rsquo;on construise ensemble la maquette en trois dimensions d&rsquo;une ville de papier blanc, comme si nous \u00e9tions des architectes.<\/p>\n<p>&gt;&gt; Verbalisation sur le vocabulaire employ\u00e9, le m\u00e9tier d&rsquo;architecte, qu&rsquo;est-ce qu&rsquo;une ville\u00a0? De quoi est constitu\u00e9 un immeuble, une maison&#8230;<\/p>\n<p>Chacun va donc r\u00e9aliser le patron du b\u00e2timent qu&rsquo;il aura imagin\u00e9 au brouillon.<\/p>\n<p><span style=\"text-decoration: underline;\">contrainte<\/span> : utilisation d&rsquo;instruments de g\u00e9om\u00e9trie<\/p>\n<p><span style=\"text-decoration: underline;\">s\u00e9curit\u00e9<\/span> : faire un point sur l&rsquo;utilisation du cutter<\/p>\n<p><span style=\"text-decoration: underline;\">conditions<\/span> : en individuel, mais possibilit\u00e9 d&rsquo;\u00e9changer avec ses camarades, \u00e9videmment\u00a0!<\/p>\n<p><span style=\"text-decoration: underline;\">mat\u00e9riel<\/span> : papier \u00e9pais blanc, ciseaux, cutters, crayons gris, instruments de g\u00e9om\u00e9trie (compas, \u00e9querre, r\u00e8gle)<\/p>\n<p><strong>PS\u00a0:<\/strong> Avant le d\u00e9coupage, faire un point pour les amener \u00e0 faire des petites languettes et des encoches.<\/p>\n<p><strong>&gt;&gt; incitation \u00a0: <\/strong>Auriez-vous une id\u00e9e de technique pour faire tenir vos b\u00e2timents debout\u00a0? (\u00e9quivalent d&rsquo;une 2\u00e8me consigne).<\/p>\n<p>Verbalisation pour finir\u00a0: regarder, s&rsquo;int\u00e9resser aux productions des autres \u00e9l\u00e8ves, questionner, s&rsquo;appuyer sur les pr\u00e9cisions donn\u00e9es successivement pour appr\u00e9cier les r\u00e9alisations des \u00e9l\u00e8ves.<\/p>\n<p><strong>S\u00e9ance n\u00b02\u00a0: <\/strong><span style=\"color: #800080;\">exp\u00e9rimenter, jouer avec les ombres, \u00e9changer, partager<\/span><\/p>\n<p><strong>&gt; dur\u00e9e\u00a0:<\/strong> 1h30<\/p>\n<p><strong>&gt; comp\u00e9tences travaill\u00e9es\u00a0:<\/strong><\/p>\n<p>&#8211; La ma\u00eetrise de la langue fran\u00e7aise (n\u00b01) &#8211; la ma\u00eetrise de l&rsquo;expression orale, l\u2019apprentissage de l\u2019orthographe et de la grammaire, l\u2019enrichissement quotidien du vocabulaire<\/p>\n<p>&#8211; Les principaux \u00e9l\u00e9ments de math\u00e9matiques et la culture scientifique et technologique (n\u00b03) \u2013 la lumi\u00e8re<\/p>\n<p><strong>&gt; programmes 2008 en arts visuels\u00a0:<\/strong> observations, descriptions, comparaisons, analyses, compr\u00e9hensions d&rsquo;oeuvres, mobilisation de techniques contemporaines (photographie num\u00e9rique, cin\u00e9ma, vid\u00e9o, infographie), utilisation d&rsquo;un vocabulaire adapt\u00e9 et pr\u00e9cis, \u00e9vocation des projets et des r\u00e9alisations<\/p>\n<p><strong>&gt; description de la s\u00e9ance\u00a0:<\/strong><\/p>\n<p><span style=\"text-decoration: underline;\">conditions<\/span> : groupes de 5 \u00e9l\u00e8ves environ (chacun aura un m\u00e9tier\/r\u00f4le \u00e0 tenir\u00a0: un photographe, un cam\u00e9raman, un technicien (manipulation des lampes), un installateur (mise en place de la maquette)), puis pr\u00e9senter ses exp\u00e9riences au reste de la classe<\/p>\n<p><span style=\"color: #99cc00;\">consigne\u00a0: <\/span>Par groupes de 5, vous \u00ab\u00a0mettrez en sc\u00e8ne\u00a0\u00bb\/installerez vos productions de la s\u00e9ance pr\u00e9c\u00e9dente avant de les \u00e9clairer en faisant varier les techniques gr\u00e2ce au mat\u00e9riel \u00e0 votre disposition. Chacun respectera le m\u00e9tier qu&rsquo;il aura choisi (cf explication pr\u00e9c\u00e9dente &gt; conditions). Vous pr\u00e9senterez ensuite au reste de la classe votre \u00ab\u00a0installation\u00a0\u00bb.<\/p>\n<p><span style=\"text-decoration: underline;\">contrainte<\/span> : aucune indication n&rsquo;est pr\u00e9cis\u00e9e, aux \u00e9l\u00e8ves de faire preuve d&rsquo;imagination et d&rsquo;ing\u00e9nuosit\u00e9<\/p>\n<p><span style=\"text-decoration: underline;\">mat\u00e9riel<\/span> : lampes, draps, papier calque, appareils photos<\/p>\n<p>Verbalisation apr\u00e8s chaque intervention (\u00e9changer sur la d\u00e9marche de cr\u00e9ation) et pour finir, rencontre avec l&rsquo;oeuvre de Shoei Yoh (mise en relation et confrontation).<\/p>\n<p><strong>S\u00e9ance n\u00b03\u00a0:<\/strong><span style=\"color: #800080;\"> imaginer, valoriser, faire des montages, commenter, exposer<\/span><\/p>\n<p><strong>&gt; dur\u00e9e\u00a0:<\/strong> 1h30<\/p>\n<p><strong>&gt; objectif\u00a0:<\/strong> trouver une fa\u00e7on de mettre en valeur le travail r\u00e9alis\u00e9 (photographies, vid\u00e9os&#8230;) au cours des deux s\u00e9ances pr\u00e9c\u00e9dentes, et de l&rsquo;exposer de fa\u00e7on originale<\/p>\n<p><strong>&gt; comp\u00e9tences travaill\u00e9es\u00a0:<\/strong><\/p>\n<p>&#8211; La ma\u00eetrise de la langue fran\u00e7aise (n\u00b01) &#8211; la ma\u00eetrise de l&rsquo;expression orale, l\u2019apprentissage de l\u2019orthographe et de la grammaire, l\u2019enrichissement quotidien du vocabulaire<\/p>\n<p>&#8211; ma\u00eetrise des techniques usuelles de l\u2019information et de la communication (n\u00b04) &#8211; faire un usage responsable des technologies de l\u2019information et de la communication (TIC), ma\u00eetrise de ces techniques\u00a0: utilisation de l&rsquo;appareil photo<\/p>\n<p>&#8211; culture humaniste (n\u00b05) &#8211; formation du jugement, du go\u00fbt et de la sensibilit\u00e9, acquisition de rep\u00e8res<\/p>\n<p><strong>&gt; programmes 2008 en arts visuels\u00a0:<\/strong> mobilisation de techniques contemporaines (photographie num\u00e9rique, cin\u00e9ma, vid\u00e9o, infographie), utilisation d&rsquo;un vocabulaire adapt\u00e9 et pr\u00e9cis, permettre l&rsquo;acquisition de savoirs et de techniques sp\u00e9cifiques, solliciter l&rsquo;imagination, favoriser l&rsquo;expression et la cr\u00e9ation, d\u00e9velopper la sensibilit\u00e9 artistique et les capacit\u00e9s d&rsquo;expression, \u00e9vocation des projets et des r\u00e9alisations<\/p>\n<p><strong>&gt; description de la s\u00e9ance\u00a0:<\/strong><\/p>\n<p><span style=\"text-decoration: underline;\">conditions<\/span> : par groupes de 5 (m\u00eames groupes que pour la s\u00e9ance 2)<\/p>\n<p><span style=\"color: #99cc00;\">consigne\u00a0:<\/span> par groupes de 5, vous trouverez une fa\u00e7on originale de mettre en valeur vos photographies, vid\u00e9os, installations (cartels, cadres, montages?) pour pr\u00e9parer le vernissage de l&rsquo;exposition de la kermesse. Le but est d&rsquo;attirer l&rsquo;oeil du visiteur<\/p>\n<p>[id\u00e9e de l&rsquo;enseignant\u00a0: restitution finale &gt; exposition anim\u00e9e avec pr\u00e9sence des \u00e9l\u00e8ves]<\/p>\n<p><span style=\"text-decoration: underline;\">mat\u00e9riel<\/span> : \u00e0 la demandes des \u00e9l\u00e8ves<\/p>\n<p><span style=\"text-decoration: underline;\">lieu<\/span> : salle polyvalente de l&rsquo;\u00e9cole<\/p>\n<p><strong>&gt; \u00e9valuation\u00a0:<\/strong> continue, au cours de l&rsquo;apprentissage et de la construction du savoir personnel.<\/p>\n<p style=\"text-align: right;\"><span style=\"color: #800080;\">Autorisation de publication sur le super blog<\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>1. Description\/Explication\/R\u00e9f\u00e9rence artistique Dans le cadre du tp n\u00b03 d&rsquo;Arts Visuels ayant pour sujet le(s) volume(s), et dont les objectifs \u00e9taient d&rsquo;appr\u00e9hender et de questionner par la pratique plastique, j&rsquo;ai choisi le 4\u00e8me atelier propos\u00e9, \u00e0 savoir\u00a0: \u00ab\u00a0Volume et lumi\u00e8re\u00a0\u00bb. Cette notion m&rsquo;a ainsi amen\u00e9e \u00e0 r\u00e9aliser la production suivante avec un papier blanc \u00e9pais &hellip; <a href=\"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/?p=7609\" class=\"more-link\">Continuer la lecture<span class=\"screen-reader-text\"> de &laquo;&nbsp;M1 &#8211; TP4 &#8211; Chann Le Baraillec &#8211; Da noz&nbsp;&raquo;<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":263,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[645],"tags":[151,209],"class_list":["post-7609","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-selection-articles-de-pe-annees-precedentes","tag-lumiere","tag-volume"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/7609","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/263"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=7609"}],"version-history":[{"count":33,"href":"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/7609\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":13347,"href":"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/7609\/revisions\/13347"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=7609"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=7609"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=7609"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}