{"id":7677,"date":"2013-05-12T19:41:32","date_gmt":"2013-05-12T17:41:32","guid":{"rendered":"http:\/\/python.bretagne.iufm.fr\/blog-artsvisuel-m1m2-sb\/?p=7677"},"modified":"2015-09-18T12:40:52","modified_gmt":"2015-09-18T10:40:52","slug":"lamaquette-chloe-le-fralliec-m1-tp2-g4","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/?p=7677","title":{"rendered":"L&rsquo;amaquette &#8211; Chlo\u00e9 Le Fralliec &#8211; M1-TP2-G4"},"content":{"rendered":"<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm;\">Lors de la visite de l&rsquo;exposition <strong><em>Trucville<\/em> d&rsquo;Olivier Thuault<\/strong> au CAUE, nous avons eu l&rsquo;occasion de voir des travaux en volume (<em>Cinq<\/em>), des animations vid\u00e9o et des dessins. Des th\u00e8mes transversaux apparaissent dans ses \u0153uvres: les paysages urbains, l&rsquo;architecture, la mutation de l&rsquo;espace urbain&#8230; L&rsquo;artiste interroge la notion de <strong>volume<\/strong> mais aussi de mouvement.<\/p>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm;\">A l&rsquo;occasion de la visite de l&rsquo;exposition, nous avons r\u00e9alis\u00e9 des <strong>croquis<\/strong> des volumes d&rsquo;Olivier Thuault, des variations sur un m\u00eame b\u00e2timent appel\u00e9es<em> Cinq<\/em> . J&rsquo;ai pour ma part choisi de reprendre ce croquis comme point de d\u00e9part, incitation, au TP3 sur les Volume(s).<\/p>\n<figure id=\"attachment_7679\" aria-describedby=\"caption-attachment-7679\" style=\"width: 425px\" class=\"wp-caption aligncenter\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-7679\" src=\".\/wp-content\/uploads\/croquis-num\u00e9rot\u00e9.png\" alt=\"Croquis r\u00e9alis\u00e9 d'apr\u00e8s une des maquettes de Cinq d'Olivier Thuault\" width=\"425\" height=\"288\" srcset=\"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/wp-content\/uploads\/croquis-num\u00e9rot\u00e9.png 425w, https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/wp-content\/uploads\/croquis-num\u00e9rot\u00e9-300x203.png 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 425px) 85vw, 425px\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-7679\" class=\"wp-caption-text\">Croquis r\u00e9alis\u00e9 d&rsquo;apr\u00e8s une des maquettes de Cinq d&rsquo;Olivier Thuault<\/figcaption><\/figure>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm;\"><!--more--><\/p>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm;\"><span style=\"text-decoration: underline;\">Incitation:<\/span><span style=\"text-decoration: none;\"> Volume et espace, volume et lumi\u00e8re<\/span><\/p>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm;\"><span style=\"text-decoration: underline;\">Mat\u00e9riel<\/span>: Fil de fer, fil de fer gain\u00e9 plastique, pince coupante, fil de p\u00eache, \u00e9cran, lampe de poche, un appareil photo\/cam\u00e9ra, une copine pour tenir la cam\u00e9ra<\/p>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm;\" align=\"JUSTIFY\">Pour r\u00e9pondre \u00e0 l&rsquo;incitation Volume et espace, j&rsquo;ai <strong>model\u00e9<\/strong> \u00e0 partir de mon croquis un <strong>volume en fil de fer<\/strong>. Le fil de fer permet de mettre en valeur les ar\u00eates des volumes et en <strong>valoriser les vides<\/strong>, imaginer l&rsquo;int\u00e9rieur qui se cache derri\u00e8re ces cloisons opaques.<\/p>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm;\" align=\"JUSTIFY\">J&rsquo;ai r\u00e9alis\u00e9 le premier volume (la base de la maquette, 1) en fil de fer gain\u00e9 et l&rsquo;\u00e9l\u00e9ment du haut (3) en fil de fer fin. Effectivement, le diam\u00e8tre fin du fil constituant le volume du haut traduit, la l\u00e9g\u00e8ret\u00e9 de cette petite maison qui visiblement ne demande qu&rsquo;\u00e0 prendre son envol. Pour r\u00e9aliser ces deux volumes j&rsquo;ai pris soin de ne pas couper le fil de fer, \u00e0 la mani\u00e8re d&rsquo;un <strong>dessin d&rsquo;un seul trait<\/strong>. Une sorte de petit \u00ab\u00a0d\u00e9fi technique\u00a0\u00bb qui permet aussi de ne pas s&rsquo;attacher \u00e0 la pr\u00e9cision du trait mais \u00e0 rester plut\u00f4t dans un plan g\u00e9n\u00e9ral et spontan\u00e9. Un mani\u00e8re de se d\u00e9tacher de la maquette et du croquis, en opposition \u00e0 la pr\u00e9cision des maquettes d&rsquo;olivier Thuault.<\/p>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm;\" align=\"JUSTIFY\">J&rsquo;ai <strong>suspendu<\/strong> la petite r\u00e9alisation (avec un fil transparent) au dessus de la base (1) respectant le sch\u00e9ma global de la maquette de Thuault. Le volume interm\u00e9diaire (2) naissant dans mon travail par la suspension de la maisonnette (3), il est ainsi inexistant mais tout de m\u00eame sugg\u00e9r\u00e9.<\/p>\n<figure id=\"attachment_7680\" aria-describedby=\"caption-attachment-7680\" style=\"width: 512px\" class=\"wp-caption aligncenter\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-7680 \" src=\".\/wp-content\/uploads\/retouche.jpg\" alt=\"Photographie de la sculpture de fil qui semble ici \u00eatre un dessin...\" width=\"512\" height=\"384\" srcset=\"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/wp-content\/uploads\/retouche.jpg 640w, https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/wp-content\/uploads\/retouche-300x225.jpg 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 512px) 85vw, 512px\" \/><figcaption id=\"caption-attachment-7680\" class=\"wp-caption-text\">Photographie de la sculpture de fil qui semble ici \u00eatre un dessin&#8230;<\/figcaption><\/figure>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm;\" align=\"JUSTIFY\">J&rsquo;ai photographi\u00e9 ma structure avec un <strong>\u00e9clairage diffus<\/strong> sur fond blanc. La photographie \u00e9crase compl\u00e8tement le volume qui semble ici \u00eatre un dessin.<\/p>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm;\" align=\"JUSTIFY\">J&rsquo;ai alors recherch\u00e9 un moyen de de transmettre l&rsquo;id\u00e9e de volume. J&rsquo;ai associ\u00e9 le <strong>mouvement d&rsquo;une lumi\u00e8re pontuelle<\/strong> <strong>et la vid\u00e9o pour faire vivre la structure<\/strong>. On prend conscience du volume gr\u00e2ce \u00e0 la lumi\u00e8re, au mouvement et aux <strong>ombres cr\u00e9\u00e9es<\/strong>.<\/p>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm;\" align=\"JUSTIFY\"><iframe loading=\"lazy\" width=\"840\" height=\"630\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/eNG2AJ9GfHY?feature=oembed\" frameborder=\"0\" gesture=\"media\" allow=\"encrypted-media\" allowfullscreen><\/iframe><\/p>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm;\" align=\"JUSTIFY\">Pour r\u00e9aliser cette vid\u00e9o, la cam\u00e9ra est pos\u00e9e et la source lumineuse bouge. Elle mime le mouvement du soleil qui se l\u00e8ve et se couche puis dans un deuxi\u00e8me temps \u00ab\u00a0d\u00e9raille\u00a0\u00bb et joue avec les ombres.<\/p>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm;\" align=\"JUSTIFY\">L&rsquo;ombre projet\u00e9e sur l&rsquo;\u00e9cran blanc permet le retour \u00e0 la 2D et par l\u00e0 au dessin, au croquis de la structure.<\/p>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm;\" align=\"JUSTIFY\">Partir d&rsquo;une maquette en 3d, en faire le croquis, duquel nait une structure en volume qui elle m\u00eame est \u00e0 l&rsquo;origine d&rsquo;une ombre projet\u00e9e. Voil\u00e0, finalement, la d\u00e9marche de mon travail.<\/p>\n<h3 style=\"margin-bottom: 0cm;\"><span style=\"color: #808080;\"><strong>Mise en relation avec l&rsquo;oeuvre de Thuault<\/strong><\/span><\/h3>\n<p>Le choix d&rsquo;Olivier Thuault s&rsquo;impose. Effectivement, mon travail est librement inspir\u00e9 de sa variation <em>Cinq.<\/em> Voici deux des variations \u00e0 partir d&rsquo;un m\u00eame b\u00e2timent qui composent <em>Cinq.<\/em><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\">\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-medium wp-image-7683 aligncenter\" style=\"border: 1px solid black;\" src=\".\/wp-content\/uploads\/2variations-300x228.png\" alt=\"Deux variations d'un m\u00eame b\u00e2timent \" width=\"300\" height=\"228\" srcset=\"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/wp-content\/uploads\/2variations-300x228.png 300w, https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/wp-content\/uploads\/2variations.png 717w\" sizes=\"auto, (max-width: 300px) 85vw, 300px\" \/><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm; font-weight: normal; text-align: center;\">Olivier Thuault, <em>Cinq<\/em><\/p>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm; font-weight: normal; text-align: center;\">carton, colle, bois pour les socles<\/p>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm; font-weight: normal; text-align: center;\">Nantes, 2010<\/p>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm; font-weight: normal; text-align: center;\"><a title=\"Olivier Thuault\" href=\"http:\/\/\">http:\/\/www.olivier-thuault.com\/page-accueil.html<\/a><\/p>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm; font-weight: normal;\">L&rsquo;artiste a r\u00e9alis\u00e9 ses <strong>maquettes<\/strong> exclusivement en carton et colle. La<strong> pr\u00e9cision<\/strong> et l&rsquo;importance qu&rsquo;il accorde aux finitions sont \u00e0 mettre en parall\u00e8le avec l&rsquo;art exigeant de la maquette. L&rsquo;artiste d\u00e9cline 5 maquettes \u00e0 partir du m\u00eame b\u00e2timent en imaginant des dispositions diff\u00e9rentes, des transformations subies par le b\u00e2timent.<\/p>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm; font-weight: normal;\">J&rsquo;ai recherch\u00e9 une analogie dans le plan de construction. En revanche, j&rsquo;ai choisi d&rsquo;explorer les <strong>vides<\/strong>, l\u2019\u0153uvre <em>Cinq <\/em>d&rsquo;Olivier Thuault se compose de maquettes aux parois <strong>opaques<\/strong>. J&rsquo;ai travaill\u00e9 pour ma part sur le vide, en quelque sorte sur le n\u00e9gatif de la maquette (d&rsquo;o\u00f9 mon titre tordu\u00a0: <em>L&rsquo;amaquette<\/em>).<\/p>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm; font-weight: normal;\">Les diff\u00e9rentes maquettes d&rsquo;Olivier Thuault donne l&rsquo;impression de la mutation de ce b\u00e2timent dont certaines \u00e9tapes auraient \u00e9t\u00e9 immortalis\u00e9es par la repr\u00e9sentation en volume. A l&rsquo;inverse, j&rsquo;ai choisi d&rsquo;utiliser la vid\u00e9o pour rendre compte de la vie de ma structure quand elle est \u00e9clair\u00e9e.<\/p>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm; font-weight: normal;\">Une diff\u00e9rence fondamentale entre l\u2019\u0153uvre d&rsquo;Olivier Thuault et ma r\u00e9alisation r\u00e9side dans le fait que je n&rsquo;ai pas recherch\u00e9 \u00e0 faire une <strong>maquette<\/strong>, art exigeant dans la recherche du d\u00e9tail, objet de travail, support de projet. Mon travail s&rsquo;apparente plut\u00f4t \u00e0 une <strong>esquisse <\/strong>ou un dessin en un seul trait transpos\u00e9 pour l&rsquo;occasion en volume.<\/p>\n<h3 style=\"margin-bottom: 0cm; font-style: normal;\"><span style=\"color: #808080;\"><strong>Parall\u00e8le avec les sculptures de fils d&rsquo;Alexander Calder<\/strong><\/span><\/h3>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm; font-weight: normal;\">A ce titre, ma d\u00e9marche est proche de celle de Alexander Calder; L&rsquo;artiste sculpte avec du fil de fer des portraits, animaux et acrobates. Dessins dans l\u2019espace, ses sculptures restituent <strong>la vie et le mouvement<\/strong> de leurs mod\u00e8les. Calder est l&rsquo;inventeur de cette nouvelle forme de sculpture au d\u00e9but du XX\u00e8me si\u00e8cle.<\/p>\n<p lang=\"fr-FR\" style=\"margin-bottom: 0cm; font-weight: normal;\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"aligncenter size-full wp-image-7684\" src=\".\/wp-content\/uploads\/Jbaker.png\" alt=\"Aztec Josephine Baker - A. Calder \" width=\"418\" height=\"273\" srcset=\"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/wp-content\/uploads\/Jbaker.png 418w, https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/wp-content\/uploads\/Jbaker-300x195.png 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 418px) 85vw, 418px\" \/><\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><strong><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: small;\"><span lang=\"fr-FR\"><span style=\"font-style: normal;\"><span style=\"text-decoration: none;\"><span style=\"font-weight: normal;\">Alexander Calder, <\/span><\/span><\/span><\/span><\/span><\/span><\/strong><strong><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: small;\"><span lang=\"fr-FR\"><em><span style=\"text-decoration: none;\"><span style=\"font-weight: normal;\">Aztec Jos\u00e9phine Baker, 1929 <\/span><\/span><\/em><\/span><\/span><\/span><\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><strong><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: small;\"><span lang=\"fr-FR\"><span style=\"font-style: normal;\"><span style=\"text-decoration: none;\"><span style=\"font-weight: normal;\">fil de fer, 135x25x23 cm<\/span><\/span><\/span><\/span><\/span><\/span><\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><strong><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: small;\"><span lang=\"fr-FR\"><em><span style=\"text-decoration: none;\"><span style=\"font-weight: normal;\">Fondation Calder, New York,<\/span><\/span><\/em><\/span><\/span><\/span><\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: center;\"><strong><a title=\"Site de la fondation Calder\" href=\"http:\/\/www.calder.org\/\"><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: small;\"><span lang=\"fr-FR\"><em><span style=\"text-decoration: none;\"><span style=\"font-weight: normal;\">http:\/\/www.calder.org\/<\/span><\/span><\/em><\/span><\/span><\/span><\/a><\/strong><\/p>\n<p style=\"margin-bottom: 0cm;\"><strong><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: small;\"><span lang=\"fr-FR\"><span style=\"font-style: normal;\"><span style=\"text-decoration: none;\"><span style=\"font-weight: normal;\">Entre 1926 et 1929, Calder r\u00e9alise plusieurs sculptures de Jos\u00e9phine Baker. Danseuse, chanteuse, meneuse de revue, cette Am\u00e9ricaine, est la star du music\u2019 hall des ann\u00e9es vingt. Ses sculptures en fil de fer s&rsquo;attachent \u00e0 restituer le mouvement de la danseuse. Elles prennent vie gr\u00e2ce aux ombres qu&rsquo;elles produisent. <\/span><\/span><\/span><\/span><\/span><\/span><\/strong><\/p>\n<p style=\"margin-bottom: 0cm;\"><strong><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: small;\"><span lang=\"fr-FR\"><span style=\"font-style: normal;\"><span style=\"text-decoration: none;\"><span style=\"font-weight: normal;\">Les sculptures en fil de Calder sont expos\u00e9es et <\/span><\/span><\/span><\/span><\/span><\/span><\/strong><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: small;\"><span lang=\"fr-FR\"><span style=\"font-style: normal;\"><span style=\"text-decoration: none;\"><span style=\"font-weight: normal;\">vivent<\/span><\/span><\/span><\/span><\/span><\/span><strong><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: small;\"><span lang=\"fr-FR\"><span style=\"font-style: normal;\"><span style=\"text-decoration: none;\"><span style=\"font-weight: normal;\"> quand l&rsquo;observateur tourne autour, adopte diff\u00e9rents points de vue. C&rsquo;est cet effet que j&rsquo;ai tent\u00e9 de rendre par la video. J&rsquo;ai choisi un point fixe pour la cam\u00e9ra et une source lumineuse qui bouge, j&rsquo;aurais pu aussi exp\u00e9rimenter le contraire et me rapprocher ainsi de l\u2019\u0153il d&rsquo;un observateur.<\/span><\/span><\/span><\/span><\/span><\/span><\/strong><\/p>\n<h3 style=\"margin-bottom: 0cm;\"><strong><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: small;\"><span lang=\"fr-FR\"><span style=\"font-style: normal;\"><span style=\"text-decoration: none;\"><span style=\"font-weight: normal;\"><span style=\"color: #888888;\"><strong>Transposition didactique<\/strong><\/span><\/span><\/span><\/span><\/span><\/span><\/span><\/strong><\/h3>\n<p align=\"LEFT\"><strong><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: small;\"><span lang=\"fr-FR\"><span style=\"font-weight: normal;\">A partir de cette production, j&rsquo;envisagerais des <strong>s\u00e9quences pluridisciplinaires<\/strong> en art visuel, en science et en ma\u00eetrise de la langue. Le th\u00e8me transversal, Ombres et lumi\u00e8re, est au programme du cycle 3 en science, mais se trouve \u00eatre mine d&rsquo;inspiration pour des travaux en arts visuels.<\/span><\/span><\/span><\/span><\/strong><\/p>\n<p align=\"LEFT\"><strong><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: small;\"><span lang=\"fr-FR\"><span style=\"font-weight: normal;\">L&rsquo;objectif de la s\u00e9quence d&rsquo;arts visuels sera la construction d&rsquo;une sculpture faite de fils et de mat\u00e9riau<strong>x<\/strong> de r\u00e9cup\u00e9ration (papier, carton, bois, m\u00e9tal&#8230;) et sa mise en lumi\u00e8re afin d&rsquo;en appr\u00e9cier le volume, les ombres propres, les ombres port\u00e9es. <\/span><\/span><\/span><\/span><\/strong><\/p>\n<p align=\"LEFT\"><strong><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: small;\"><span lang=\"fr-FR\"><span style=\"font-weight: normal;\">La s\u00e9quence permettra de travailler sur diff\u00e9rentes comp\u00e9tences en arts visuels\u00a0: <strong>la cr\u00e9ation individuelle en trois dimensions sur un volume, puis la recherche de mise en sc\u00e8ne et enfin la technique de la photographie.<\/strong><\/span><\/span><\/span><\/span><\/strong><\/p>\n<p align=\"LEFT\"><strong><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: small;\"><span lang=\"fr-FR\"><span style=\"font-weight: normal;\">Ce travail sera exploit\u00e9 par la suite en science comme situation de d\u00e9part de la d\u00e9marche d&rsquo;investigation. A l&rsquo;issue de la s\u00e9quence d&rsquo;arts visuels pourront \u00eatre pos\u00e9es des questions scientifiques sur les ombres et la lumi\u00e8re et ainsi ouvrir un projet scientifique.<\/span><\/span><\/span><\/span><\/strong><\/p>\n<h3><strong><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: small;\"><span lang=\"fr-FR\"><span style=\"font-weight: normal;\"><strong><span style=\"color: #888888;\">Situation p\u00e9dagogique<\/span><\/strong><\/span><\/span><\/span><\/span><\/strong><\/h3>\n<p>La s\u00e9ance d\u00e9crite ici prend place dans une s\u00e9quence d&rsquo;arts visuels. Auront \u00e9t\u00e9 r\u00e9alis\u00e9 par les \u00e9l\u00e8ves, lors de s\u00e9ances pr\u00e9c\u00e9dentes, des sculptures en fil de fer souple et mat\u00e9riaux de r\u00e9cup\u00e9ration.<\/p>\n<p>Objectifs de la s\u00e9ance d&rsquo;arts visuels\u00a0:<\/p>\n<ul>\n<li>appr\u00e9hender le cadrage, le point de vue, le cach\u00e9, le montr\u00e9, le flou le net, le proche, le lointain en photographie<\/li>\n<\/ul>\n<ul>\n<li>exp\u00e9rimenter les effets diff\u00e9rents effets obtenus en modifiant la lumi\u00e8re et donc les ombres.<\/li>\n<\/ul>\n<ul>\n<li>mettre en valeur une production d&rsquo;art visuel<\/li>\n<\/ul>\n<p><strong>Consigne<\/strong> : Rechercher une mise en sc\u00e8ne des sculptures dans l&rsquo;espace en les illuminant avec le mat\u00e9riel \u00e0 disposition.<\/p>\n<p><strong>Contrainte<\/strong> : Choisir un emplacement de la structure et sans la d\u00e9placer prendre 3 photographies <strong>diff\u00e9rentes<\/strong> de la sculpture.<\/p>\n<p><strong>Mat\u00e9riel\u00a0:<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li>Les sculptures r\u00e9alis\u00e9es individuellement par chaque \u00e9l\u00e8ve<\/li>\n<\/ul>\n<ul>\n<li>draps blancs, grandes feuilles de papier blanc et autres couleurs<\/li>\n<\/ul>\n<ul>\n<li>lampes de poche, vid\u00e9o-projecteur, r\u00e9tro-projecteur, miroirs<\/li>\n<\/ul>\n<ul>\n<li>un appareil photo par groupe<\/li>\n<\/ul>\n<ul>\n<li>fil de p\u00eache<\/li>\n<\/ul>\n<ul>\n<li>supports et socles divers\u00a0: boites de diff\u00e9rentes tailles + papier pour les recouvrir&#8230;<\/li>\n<\/ul>\n<p><strong>Modalit\u00e9 de travail<\/strong> : travail par groupe\u00a0de 3 \u00e9l\u00e8ves. Le travail en groupe permet d&rsquo;exp\u00e9rimenter des techniques qui n\u00e9cessitent l&rsquo;intervention de plusieurs personnes. Par exemple, si les \u00e9l\u00e8ves veulent utiliser plusieurs sources de lumi\u00e8re ou s&rsquo;ils souhaitent faire bouger l&rsquo;\u00e9cran o\u00f9 sont projet\u00e9es les ombres.La travail sera donc collaboratif mais le groupe travaillera sur la mise en lumi\u00e8re de la sculpture de chaque \u00e9l\u00e8ve du groupe mais il leur sera possible de les photographier ensemble. Ainsi ils pourront travailler sur le jeu des ombres de plusieurs objets.<\/p>\n<p><strong>Rendu attendu\u00a0:<\/strong> trois photographies de chaque sculpture, ou photographie de le mise en sc\u00e8ne de plusieurs sculptures.<\/p>\n<p><strong>\u00c9valuation\/Verbalisation <\/strong>: Projection des photographies r\u00e9alis\u00e9es par les \u00e9l\u00e8ves en classe. Demander \u00e0 des \u00e9l\u00e8ves volontaires de d\u00e9crire leur d\u00e9marche.<\/p>\n<p>Les \u00e9l\u00e8ves seront interrog\u00e9s au fil des photographies sur les diff\u00e9rentes techniques qu&rsquo;ils ont employ\u00e9 pour obtenir des r\u00e9sultats divers :<\/p>\n<ul>\n<li>Mise en sc\u00e8ne de la sculpture\u00a0: pos\u00e9e sur un socle\u00a0? Au sol\u00a0? Suspendue\u00a0? Mise en place d&rsquo;un \u00e9cran\u00a0? De papier au sol\u00a0?<\/li>\n<\/ul>\n<ul>\n<li>Illumination de la sculpture\u00a0: source ponctuelle ou diffuse de lumi\u00e8re\u00a0? Quels effets sur les ombres\u00a0? \u00c9loignement de la source lumineuse\u00a0: proche ou loin de l&rsquo;objet\u00a0? Orientation de la source lumineuse\u00a0: par en dessous, par le dessus\u00a0? Nombre de sources\u00a0?<\/li>\n<\/ul>\n<ul>\n<li>\u00c9cran : de quelle couleur\u00a0? La sculpture expos\u00e9e est proche ou loin de l&rsquo;\u00e9cran\u00a0?<\/li>\n<\/ul>\n<ul>\n<li>Cadrage de la photographie\u00a0: pour voir les ombres\u00a0: enti\u00e8re, une partie\u00a0? Et l&rsquo;objet apparait-il en lui-m\u00eame sur la photographie\u00a0: en entier, en partie\u00a0?<\/li>\n<\/ul>\n<ul>\n<li>Position du photographe\u00a0: en plong\u00e9e, contre-plong\u00e9e\u00a0?<\/li>\n<\/ul>\n<ul>\n<li>Forme des ombres obtenues\u00a0: Est-elle toujours celle attendue\u00a0? Chercher les surprises&#8230;<\/li>\n<\/ul>\n<p>On finira la s\u00e9ance par des questions qui pourront directement utiles lors de la s\u00e9ance de science\u00a0: Comment obtenir de plus ou moins grandes ombres\u00a0? Sur quels param\u00e8tres avez-vous agit pour faire varier les ombres\u00a0?<\/p>\n<p>Pour aller plus loin&#8230; Je proposerais un projet en ma\u00eetrise de la langue\u00a0: \u00c9criture et cr\u00e9ation d&rsquo;un th\u00e9\u00e2tre d&rsquo;ombre \u00e0 partir de leurs sculptures. Par groupe\u00a0: imaginer, \u00e9crire et mettre en sc\u00e8ne des sc\u00e9nettes de th\u00e9\u00e2tre o\u00f9 les ombres de leurs sculptures seraient les h\u00e9ros.<\/p>\n<p style=\"text-align: right;\"><em>Super Blog OK<\/em><\/p>\n<p style=\"margin-bottom: 0cm;\"><strong><span style=\"color: #000000;\"><span style=\"font-size: small;\"><span lang=\"fr-FR\"><span style=\"font-style: normal;\"><span style=\"text-decoration: none;\"><span style=\"font-weight: normal;\"><br \/>\n<\/span><\/span><\/span><\/span><\/span><\/span><\/strong><\/p>\n<pre style=\"text-align: center;\"><strong>\u00a0<\/strong><\/pre>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Lors de la visite de l&rsquo;exposition Trucville d&rsquo;Olivier Thuault au CAUE, nous avons eu l&rsquo;occasion de voir des travaux en volume (Cinq), des animations vid\u00e9o et des dessins. Des th\u00e8mes transversaux apparaissent dans ses \u0153uvres: les paysages urbains, l&rsquo;architecture, la mutation de l&rsquo;espace urbain&#8230; L&rsquo;artiste interroge la notion de volume mais aussi de mouvement. A &hellip; <a href=\"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/?p=7677\" class=\"more-link\">Continuer la lecture<span class=\"screen-reader-text\"> de &laquo;&nbsp;L&rsquo;amaquette &#8211; Chlo\u00e9 Le Fralliec &#8211; M1-TP2-G4&nbsp;&raquo;<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":255,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[645],"tags":[151,371,115],"class_list":["post-7677","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-selection-articles-de-pe-annees-precedentes","tag-lumiere","tag-ombre","tag-sculpture"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/7677","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/255"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=7677"}],"version-history":[{"count":18,"href":"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/7677\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":13349,"href":"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/7677\/revisions\/13349"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=7677"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=7677"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.inspe-bretagne.fr\/arts-plastiques-m1m2\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=7677"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}