BERTRAND Pascal formateur en Arts Plastiques – numérique et Cinéma – Page 18 – Blog d' Arts Plastiques – Master MEEF 1er et second degré INSPE de Bretagne

Le site du musée du Louvre ? Des pépites en ligne…

Vous connaissez sans doute le site du musée du Louvre: http://www.louvre.fr/

Peut-être ne connaissez-vous pas les ressources offertes en ligne ,notamment à destination des enseignants et publics scolaires.

En voici une sélection:

Sur la page d’accueil, rendez-vous tout en bas de la page, à la colonne Arts et éducation:

Puis, naviguez dans les rubriques indiquées:

Sous la forme d’un jeu…

Sans oublier quelques chefs-d’oeuvres » à la loupe » pemettant de savourer des détails (ici le berger du Titien) et même un commentaire avisé sur l’oeuvre choisie. Un vrai délice !

Vous avez la possibilité de télécharger des dossiers pédagoqiques en pdf, dont voici deux exemples:

louvre dossier péda praxitele prendre_la_pose ingres louvre péda

Terminez votre visite en ligne, en visionnant l’une des six conférences filmées de Michel Pastoureau (passionnant historien de la couleur).

louvre-programme-detaille-cycle-couleurs. Il nous fait partager sa passion devant tous les problèmes (méthodologiques, documentaires et epistémologiques) que pose l’étude de la couleur à l’époque médiévale. Edifiant !

A quand une visite, une vraie ?

LE CUBE, CENTRE DE CRÉATION NUMÉRIQUE

Pionnier sur la scène culturelle française, Le Cube est un lieu de référence pour l’art et la création numérique, ancré au cœur de l’innovation, de la pédagogie et de la société numérique.

Depuis 2001, il s’est imposé en France et à l’étranger comme un lieu précurseur et emblématique sur ces domaines.

Le Cube invite chacun à découvrir et pratiquer les nouvelles formes d’expression en favorisant les échanges. Il suscite les démarches créatives, tout en menant une réflexion collective sur les transformations de la société. Il se veut un terrain d’expérimentation et un atelier de création en « démo permanente ».

Outre ses activités de pratique numérique pour tous (plus de 5.000 heures dispensées par an), son espace de coworking et sa programmation artistique (plus de 2000 événements programmés), Le Cube développe également des actions d’éducation numérique sur le territoire à travers des projets mêlant pédagogie et innovation.
Il propose aussi des résidences de création et s’engage auprès des jeunes artistes avec le Prix Cube, un prix international annuel pour la jeune création en art numérique (www.prixcube.com).
Depuis 2011, il édite sa revue de réflexion prospective sur la société numérique à laquelle ont déjà participé plus de 70 contributeurs (www.cuberevue.com), sans oublier son émission interactive bimestrielle parrainée par Joël de Rosnay « Rendez-vous du Futur » lancée en 2010 et qui compte plus de 25 numéros (www.rendezvousdufutur.com).

Créé en 2001 à l’initiative de la Ville d’Issy-les- Moulineaux, Le Cube est un espace de la Communauté d’agglomération Grand Paris Seine Ouest, géré et animé par l’association ART3000.

http://www.lesiteducube.com/fr/le-cube-centre-de-creation-numerique_63

Entrer dans le tableau, le vivre de l’intérieur

Le chorégraphe Josef Nadj et le peintre Miquel Barcelo créent sur scène une pièce-tableau.

« Paso doble », pièce créee en 2006 au festival d’Avignon.

La passion de Josef Nadj pour le geste du peintre l’a conduit, il y a environ cinq ans, dans l’atelier
de Miquel Barceló. Ce fut le premier temps d’un dialogue stimulant et fécond entre deux artiste s
qui ont pu, peu à peu, découvrir leur degré de connivence, le nombre de leurs préoccupations et de
leurs intérêts communs. Jusqu ’à ce qu’un beau jou r, « com me en une sorte de confession », Nadj
déclare son désir « d’entrer dans le tableau, de le vivre de l’intérieur, d’y réagir physiquement et pas
seulement mentalement ». Et que Barceló réponde : « Oui, mais comment? »
…Alors… l’expression d’une rencontre, une double confrontation avec l’argile, un pari et une expé-
rience de partage, l’ouverture d’un espace, d’un territoire qui mobilise tous les sens et qui conjugue
la danse, le théâtre, les arts plastiques. Et puis le son et la lumière.
Myriam Blœdé