Compte-rendu de la journée du 17 février 2020 par les « journalistes »-étudiantes en Master 1 MEEF Arts Plastiques: Aurélie Buttice et Émilie Gautier.
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Afin de pouvoir comprendre les approches sensibles et ludiques des étudiants concernant les œuvres d’arts présentes au sein de la galerie EC’ART, voici les documents qui ont été mis à leur disposition:
Multiples de Claude Levêque, Mathieu Tremblin, Jocelyn Cottencin, Jean-François Karst, Clément Aubry, Gaël Grivet, Richard Marnier. Pour plus de détails sur les œuvres, voir la thématique » langage dans les arts plastiques »dans le catalogue en ligne du Phakt: https://www.phakt.fr/wp-content/uploads/2014/04/web-collection.pdf
Rencontrer sensiblement les oeuvres par des approches multiples: plastiques, procédurales, iconiques, sémantiques, non-verbales, verbales, écrites, ludiques, pédagogiques, dansées, comportementales, documentées.
Interroger l’image et le langage par les codes de représentation, codes iconiques, codes langagiers, codes typographiques. Aborder les notions de: série-variation-citation -représentation-figuration/abstraction – accident/hasard – traces/empreintes – espaces- processus/procédé – composition/décomposition- ordre/désordre – inventaire/abécédaire – allégorie/langage- signes/symboles.
captation sonore d’un rythme gestuel crée par un feutre sur le papier
Exposition présentée du 10 Février au 30 Mars 2020 à l’espace Ec’art (Galerie d’art à vocation pédagogique) du site de L’INSPE de Rennes.
Exposition à venir: « le supermarché des images » du 11 Février au 07 Juin 2020 à la galerie du jeu de Paume à Paris:
« Nous habitons un monde de plus en plus saturé d’images.
Leur nombre connaît une croissance tellement exponentielle – aujourd’hui plus de trois milliards d’images partagées chaque jour sur les réseaux sociaux – que l’espace de la visibilité semble être littéralement submergé. Comme s’il ne pouvait plus contenir les images qui le constituent. Comme s’il n’y avait plus de place, plus d’interstices entre elles. On s’approcherait ainsi de la limite que Walter Benjamin, il y a un siècle déjà, imaginait sous la forme d’« un espace à cent pour cent tenu par l’image ».
Face à une telle surproduction d’images, se pose plus que jamais la question de leur stockage, de leur gestion, de leur transport (fût-il électronique) et des routes qu’elles suivent, de leur poids, de la fluidité ou de la viscosité de leurs échanges, de leurs valeurs fluctuantes – bref, la question de leur économie. Dans l’ouvrage dont est issue cette exposition, la dimension économique de la vie des images prend le nom d’iconomie » .
Thomas Tudoux et le PHAKT collaborent autour de résidences d’artistes soutenues par la DRAC Bretagne – Ministère de la Culture et le Conseil Départemental d’Ille et Vilaine depuis 2018-2019, année scolaire pendant laquelle Thomas Tudoux a collaboré avec deux classes au Collège Les Chalais à Rennes. La résidence se poursuit en 2019-2020 et se déroule à l’INSPé de Bretagne. Elle prolonge les recherches actions menées précédemment par l’artiste au collège mais aussi avec de nombreux autres partenaires : la Criée -centre d’art contemporain, le lycée Lavoisier à Mayenne, l’IUT Chimie d’Orsay – Université Paris Sud, ou encore Les amis du FRAC Bretagne.
Le PHAKT accueille pendant la résidence de Thomas Tudoux à l’INSPé de Bretagne une exposition personnelle de l’artiste présentant un point d’étape sur ces recherches-actions autour du concept de temps libéré, menées avec environ 200 personnes de 11 à 91 ans. Vernissage Jeudi 7 Novembre à 18h30
Exposition LA MARQUE ROUGE :
Ses recherches sur l’efficacité ont conduit Thomas Tudoux à s’intéresser de près à l’évaluation et particulièrement à l’évaluation scolaire tant elle semble être la clef de voûte de cette institution. Elle y est présentée comme principe de justice et d’efficacité, en repérant et hiérarchisant les individus selon leurs compétences. À travers un corpus d’oeuvres tirées de son propre parcours d’écolier ou d’expériences de recherches-actions menées en milieu scolaire, l’artiste dévoile comment les biffures débordent de nos cahiers pour devenir marques rouges sur nos vies. À notre époque où les pratiques d’évaluation sont de plus en plus généralisées et tendent à envahir tous les domaines de la vie, il lui semble important d’interroger les modalités, les enjeux et le sens de l’évaluation.
Résidence Les méritocrates:
Avec les étudiants de l’INSPé de Bretagne, Thomas Tudoux utilise la matière même qu’est l’enseignement comme base de travail pour développer une sociologie-fiction autour de la méritocratie. Nous entendons régulièrement parler de méritocratie, or ce terme renvoie pour chacun à des significations très différentes : modèle libérale de justice sociale à la base de la démocratie, volonté d’aller vers une égalité des chances universelle, fiction nécessaire pour maintenir la cohésion sociale ou encore mythe à l’effet nuisible légitimant les inégalités sociétales. Cependant, l’école en reste toujours le coeur proposant ce subtil assemblage entre égalité formelle et sélection. Thomas Tudoux Résidence à l’INSPé de bretagne Novembre / décembre 2019 Finissage de l’exposition: Jeudi 12 Décembre à 18h à l’espace Ec’art ( Galerie d’art à vocation pédagogique du site de Rennes) Avec le soutien de la DRAC Bretagne – Ministère de la Culture
L’exposition photographique « Dessinons nos rêves » est issue d’un projet artistique mené par l’association « Les ateliers du rêve ». Il met en scène le thème du RÊVE autour d’ateliers d’expression artistique et a investi des enfants âgés de deux à quinze ans issus de milieux défavorisés en Inde et en France. Ce projet est à la fois citoyen et artistique. Il vise à donner la parole à l’enfance mais également à leur permettre d’affirmer leur citoyenneté à travers la création. « Je rêve donc je suis ». La volonté de l’association est de transmettre une aventure humaine à travers cette exposition photographique, mettant en scène un univers intimiste alliant « dessins, visages et témoignages ». Ces rêves sont des témoignages de jeunes et futurs citoyens. « Laissons s’exprimer les futures générations ! Laissons-les nous dessiner l’avenir !C’est le rêve qui les rassemble, c’est le rêve la passerelle entre leurs différents mondes, c’est le rêve qui leur permettra d’affirmer leur personnalité. »
Albane buriel
Photos de l’expo « dessinons nos rêves » d’Albane buriel, à la Bu du site de l’INSPE de Rennes
Photos de l’expo « dessinons nos rêves » , à la Bu du site de l’INSPE de Rennes.
Je remercie chaleureusement Magali Bigaud et Anaïs Lebel-Turcas pour la mise en scène réussie de cette exposition.
Mael le golvan est un artiste-bricoleur d’images poétiques et fantasmagoriques . Il a accepté d’exposer ses dispositifs optiques, sonores, lumineux, avec les productions plastiques des étudiant(e)s du parcours Arts Plastiques. Son travail artistique sera donc interrogé, mis en tension, en dialogue, avec les expérimentations des M1 faîtes aux ateliers Estampe et Photographie dispensés à l’INSPE.
De Janvier à Mars 2019 à l’ESPE de Rennes. Publics concernés: Master MEEF 1 et 2 arts plastiques et autres parcours.
ALI : artiste plasticien
Nom d’artiste : ALI Spécialité : ornement Champ d’action : Fresques murales et au sol, pratique au pinceau : motif ornement, dessins … Site Internet : https://www.instagram.com/arthur_louis_ignore/ SIRET : Oui (contactez l’artiste)
Arthur-Louis Ignoré dit Ali est un artiste urbain qui vit et travaille à Rennes. Il s’intéresse, dès le début de ses études, à la pratique des arts plastiques dans l’espace public. Il y amorce une réflexion sur le motif et l’ornement qu’il poursuit encore aujourd’hui. Développé dans des contextes sociaux et géographiques variés, l’ornement offre des sources d’inspiration et de recherche nombreuses. L’artiste s’intéresse à son évolution dans l’histoire de l’art et à la place qu’il occupe dans nos civilisations. Les interventions d’Ali s’intègrent toujours au mobilier urbain et s’adaptent à ses particularités. Les espaces présents sur les sols, les murs et les toits accueillent des peintures aux motifs en noir ou blanc, d’inspiration végétale. Les ornements créés révèlent ainsi le métissage culturel de nos villes contemporaines mais produisent également un contraste avec l’esthétique de la ville moderne. http://rue.bzh/ALI-10.html
All on One Roof ( 15/10/2015 ) vidéo sur le processus de création d’Ali disponible sur viméo : https://vimeo.com/142147973. Fresque de 1100m2 réalisée dans le cadre du festival Maintenant sur le toit des locaux de la CPAM et CAF Ille-et-Vilaine à Rennes.
Ateliers d’arts plastiques menés avec ALI auprès des M1 et M2 arts plastiques à l’ESPE en Février 2019: technique: blanc de Meudon ou d’Espagne (craies broyées dans l’eau) appliqué au pinceau sur le sol et les vitres. Dessins puis translation d’un motif en symétrie, miroir.
Dans le cadre des pratiques partenariales : journée passée avec le danseur Thierry Micouin pour un atelier découverte danse et travail sur les gestes de l’enseignant et l’appropriation de l’espace de la classe.
Élaboration de dispositifs visant à exploiter les temps de rencontres entre œuvres et élèves, réalisés par les M2 – PLC – Arts Plastiques à partir d’œuvres issues de l’artothèque de Vitré.